Dopo l'uscita di
Giallo ci eravamo davvero rassegnati a dire addio a
Dario Argento. Restava l’affetto
spropositato nei suoi confronti, nei confronti della sua Opera (che nel mio
caso raggiunge la vera e propria venerazione) e della sua creatura in carne,
ossa e tegumento:
Asia Argento. Dopo le prime notizie sul progetto
Dracula mi
sono chiesto il perché Dario Argento abbia voluto confrontarsi con un
immaginario oggi estremamente saturo e inflazionato come quello delle zannute
creature della notte. Perché farlo con precedenti - attenendoci alla sola contemporaneità - dalle dimensioni artistiche di un Moloch come quello di
Francis Ford Coppola? La catastrofe sembrava annunciata: la pellicola nonostante
sia ben girata risulta telefonatissima, non ha alcun guizzo tensivo figuriamoci
se orrorifico. Mi è bastato andare a vederlo per capire che, nonostante ciò,
Dracula 3D è un vero capolavoro. Lo è
perché è un’opera camp come non se ne vedevano da un pezzo. Se osservato dalla
giusta prospettiva – che potremmo battezzare come
il senso di Dario per il kitsch –
Dracula di Dario Argento è una visione imperdibile e
spassosissima. C’è di più, la scelta del camp applicata a un genere ormai mainstream,
normalizzato, persino conservatore, come quello dei vampiri (si pensi alla saga
di
Twilight dove questi poveri
disgraziati da sempre simbolo di pansessualità e ludibrio praticano la castità,
non desiderano altro che il matrimonio e mettono alla luce paffute creature da
reclame) diventa una scelta programmatica. Il camp è, com'è sempre stato dai
tempi in cui
Sontag lo teorizzò, la via d’uscita, il salvacondotto per una
visione moderna e libera.
